不知道为何，总把名字记成《情满轩尼诗》而不是“月满”，也许在潜意识中更喜欢这样的组合吧。
空空的影院中很轻松的看完，很有意思，没有太多外界的声音掺杂，也能更多的去体会这样一种清淡的港式奶茶的味道……
对广东一直有着一种很奇怪的感觉，相比北京有着更多的生活气息与氛围，也许湿热的空气中也富含着一些随意。而《月满轩尼诗》也将这种淡淡的生活表达了出来。
仅从情节上来说并无太多的创新，但粤语和窄窄的小街却让人很受用。
阿来和爱莲，其实代表了很多现实中的大龄人，他们并没有远大的抱负，有的只是一种简单的生活。一个机缘巧合的相亲让他们认识了，但却心怀各异，离异的前女友、狱中的男友，而最终撮合他们的仅仅是一个搞怪的印度阿三和侦探小说……
生活其实就是这么简单，就是这么平淡，爱情中的两个人其实就是彼此吸引的好友而已，所谓的命中注定不过是在一个合适的时间，以一种合适的方式走入其生活中的一个合适的人罢了。
不知怎的，还想一个人静静的重新看一遍……
Crossing Hennessy
也许是被央视恶心怕了，一直以来对国产电视剧均存在着一种抵触情绪，这也造成了在电视剧上我总是慢别人一拍两拍。前几日与周维在饭桌上聊及：“《士兵突击》捧红了王宝强，《潜伏》捧红了孙红雷，那《人间正道是沧桑》绝对让黄志忠成为明年最火的电视剧演员……”
《人间正道是沧桑》纯属无意换台之中才看到的，在无法忍受亢长的广告和挤牙膏式的播放方式之后，干脆下载下来一气看完，也只是看完之后才发现导演居然是导了《走向共和》的孙黎。
先抛开出色的场景控制与拍摄手法，《人间正道是沧桑》一剧对整体跨度的把握尤为让人赞叹。
历史是无法重现的，特定的年代、特定的事件都很难让人站在一个中立的角度去描述，更何况这是一个1925-1949一个特定时期的历史剧。
虽说是历史剧，但导演却没有让我们所熟知的任何一方历史人物出现，仅仅是从一个家庭的三兄妹来贯穿始终，无所谓黑白，无所谓正义与邪恶，谁都没有错，在这个特定的动荡时期，每个人都有自身的理想和追求，又仅仅是理想主义与现实主义的冲撞，家、国、天下和情感的碰撞。
“我这两个儿子，一个卖鞋的，一个卖伞的，你说我是喜欢天晴好呢，还是喜欢下雨好？”
没有对错之分，也没有主义之争，家庭中每个成员的身份又隐藏着当时国共两党的种种微妙关系。
要说剧中的角色，对比孙红雷的大牌，不能说他在剧中演的不好，但杨立青的角色不是很适合他，而黄志忠演绎的大哥杨立仁却是入木三分，也是最出彩的一个。在他身上有着传统的人文道德观，但身份却又是个极端的中统特工，随着时间的流逝，中国传统的人文理念与自身对理想的追求开始碰撞，表面的冷酷却无法掩饰他内心的孤寂，也只有最后在转运储备黄金之时孤独的一句“我又怎么支撑的起一个国家呢？”，让人心酸。
当老董在最后跟立青在餐桌上说不要谈及政治之时，却发现杨家26代家谱上的身份记录而无语，家、国、天下和情感终究还是汇聚到了一起。
历史总是需要去客观的面对和了解，我们无法去评论那个时代所发生的那一切，但就如老董跟杨老爷子所说：“秦人不暇自哀，而后人哀之；后人哀之而不鉴之，亦使后人而复哀后人也。”历史终归还需回归客观的表述。
不想深探剧中蕴藏的内涵，世上事，了犹未了，终以不了了之。
人间正道是沧桑
终于把《拉贝日记》这部影片看完了，却感觉不快。
不是因为沉重的历史主题，也不是因为直到今天我才知道的约翰.拉贝和他珍贵的日记，完全是因为这部电影。
谈论《拉贝日记》就不可能撇开同期热映的《南京.南京》。
如果说《南京.南京》从开拍之初就因为剧本外泄造成的被动宣传而被迫进行了一个炒作的话，《拉贝日记》则完全是一场人为的炒作，而且是基于新兴的互联网作为主要媒介。
影视剧作都只是演绎历史，而不可能还原历史。如果说《南京.南京》是因为视角选取所造成的某些争议，那《拉贝日记》则完全是因为某种拙劣的炒作所引发。
1937-1938年的南京，是很多导演想去尝试却又不敢随便去触碰的题材，很多人说斯皮尔伯格在导演《辛德勒的名单》时用了10年时间来研究这个剧本，而陆川对《南京.南京》的尝试过于草率，但至少从中我们看到了中国导演的成长，也看到了中国历史影片的成长。
陆川借鉴了斯皮尔伯格的黑白影片形式来展现他对南京那段历史的尝试，于是我们在黑暗的影院中被压抑着看完了整部影片，虽然有些人物交代的不够清晰，某些事件或者说某些视角选取存在着争议，但他将那个伤疤用一种熟悉的形式做了阐述。其实这部影片与《辛德勒的名单》没有任何可比处，题材的差异化很难找到类似的成功影片，至少陆川是在尝试，这已经是一种成功。
据说华谊兄弟在《拉贝日记》这部影片上投入了近8000万美金，并且是由德国的年轻导演执导，投资不可谓不大。很可惜，外人是永远无法体会国人对南京事件的感受。
德国人也许能很真实的表现二战中德国人的情感，比如《帝国陷落》，但作为影片的德国主人公演绎一个远在中国的事件时，我们只是看到了对个人的描述，他根本无法去体会南京事件对中国人意味着什么，正如同汤姆.克鲁斯并不能很好的演绎施陶芬贝格一样。
南京，因为30多万人的生命而显得如此沉重，所以我无法理解影片中国人躲过轰炸后的欢呼因何而来，一个几岁的孩子却如同小兵张嘎般的神枪法；我同样无法理解一部仅仅将南京和国人作为影片背景来演绎的南京事件；我还无法理解导演为什么最后会让约翰.拉贝先生在国人攒动欢呼中走向游轮，而周边却布满了刚刚屠杀了30多万国人的日军；我更无法理解一个血腥的城市中的浪漫跨国恋情……
这不是真实的南京，因为整个剧情是如此的血色浪漫，一部号称向《辛德勒的名单》致敬的影片却更像一个拙劣的模仿。
陆川的《南京.南京》是没有借鉴的探索，也许他该学习下波兰著名导演执导的《卡廷惨案》，但《拉贝日记》更应该仔细认真的学习《辛德勒的名单》。
回过头来，我们也能理解为什么《拉贝日记》要拼命的展开一场拙劣的炒作，我们不否认这是个很好的题材，但这个导演毁掉了这一切。于是我们看到了铺天盖地的公关稿，包括所谓强奸戏，所谓的的正视历史……
观众不是傻子，我们并不否定约翰.拉贝，但我们可以否定这部拙劣的影片和拙劣的炒作！
如果给《南京.南京》打7分的话，我只能给《拉贝日记》打5分不到，很庆幸，我没有为这部拙劣的影片买单，但我为陆川付出了我的门票钱。
期待《南京.南京》的导演剪辑加长版……
John Rabe
杰玛.马利克（Jamal Malik）还差一个问题就能赢得二千万了，他是怎么做到的？
A：他作弊
B：他运气好
C：他是个天才
D：命中注定
在影片一开始，《贫民窟的百万富翁》就向观众抛出了这么一个问题。
剧情其实很简单，一个来自于孟买贫民窟的穷小子无意中参加了一档答题赢取奖金的电视节目，在诸多人的嘲笑中，他走到了最后，一千万卢比到手了，冲击最后的二千万大奖吗？
但是，本片的看点不在赢取奖金这种丑小鸭变成美丽天鹅的过程，而是答题的背后，正如影片开头的提问，他是怎样做到的……
对印度的了解，我只限于寻常的读物，这是个等级森严的国家，姓氏中就包含了你的贵贱，男主人公被世俗的高贵种群所鄙视，他也让我们从另外一面去了解了印度，其实也是这个现实世界的另一面。
也许是一种巧合，杰玛在警局中向审问他的人一一解释着答案，但这其实就是他所经历的种种。因为深深的童年记忆，他知道了宗教中鲜为人知的图腾象征，他不知道1000卢比的纸币上的头像是谁，却因为沉痛的记忆而铭记100美金上的头像是本杰明.富兰克林。
他不是为了金钱而来参加节目，而只是为了那个“她”……
整个影片沉重而现实，借助一个个连贯的题目向观众展现一个社会现实，人性的虚伪与真挚表现的淋漓尽致。
看着《贫民窟的百万富翁》，却不由得想起南非影片《小小摄影师（木相机）》，同样的社会冲突，同样的人性对比，同样的社会现实……
这样的影片其实还有很多，他与奥斯卡的主流不同，但不代表这就一定是部旷世巨作，但我们不能否认它是一部优秀的影片。
Slumdog Millionaire
是夜，在独舞。
一群纠结的人在一个纠结的时间，在一个纠结的城市里面纠结在一起……
上海给我的感觉就是个很纠结很小资的城市，每每想到这个城市，首先都是想到它的夜晚。
美发师、经纪人、出租车司机、警察、修车工……
意想不到的这些人却整合在这么一个片子中，纠结在一起，却终归都是因为感情。我一直认为感情是没有什么道理的，得到了，逝去了，没什么不可能，但关键是如何完结。
出租车游走于上海的夜色里，两个茫然的人却各自想着心中的事情，似乎是一个很熟悉的场景，不由自主的已沉浸在其中。
在橱窗外看着爱恋的人在幸福的挑着婚纱，却始终无法触及，夜空仅有泪花在独舞。
当两个纠结的人一起用口红在车上、地上、窗户上、管道上发泄自己的情感时，这份纠结也终于走向了终点。
一个拥抱，一个不一定要他能听懂的话语来诉说就可以了……
音乐很美……
故事也很美……
我爱你，你爱我吗……
The Longest Night in Shanghai